Quincy Jones - Gula Matari

 

 

Llevaba tiempo sin publicar nada nuevo pero entre mis viajes, volver a la rutina y otras cosas, he estado algo ausente por aquí.

No hace mucho Quincy Jones nos ha dejado a los 91 años y aunque su noticia, quedó eclipsada por los acontecimientos de la DANA de Valencia,  Quincy Jones se le recuerda sobretodo por su funk de los 80s y por producir a George Benson y a Michael Jackson, su famoso "Thriller". 

Cabe recordar que Quincy Jones fue arreglista y director de orquestas donde realizó una serie de discos bastante interesantes.

En este caso, nos encontramos con "Gula Matari", su segundo y último disco con Creed Taylor, tras publicar un notable "Walkin' in Space".  Solo por ver los créditos de este álbum ya llama la atención al ver en ellos a Milt Jackson (vibrafono);  Hubert Laws (flauta); Freddie Hubbard (trompeta); Eric Gale, (guitarra); Herbie Hancock y Sob James a los teclados. También destacan las colaboraciones de la vocalista Valerie Simpson y también de uno de los colaboradores que participó en muchos discos con el productor, Toots Thielemans con la guitarra y sus silbidos.

Destacaría todas las piezas como la versión de Paul Simon de "Bridge Over Troubled Water", dandole un toque Soul & R&B, y muy en especial con "Hummin'", un tema donde notas que toda la orquesta pareció que se lo paso de cine tocando en este disco.

Esta claro que Quincy Jones se le recordó más durante los 80s pero escuchad este disco, cuya escucha es bastante entretenida.

https://open.spotify.com/intl-es/album/4YYg2f2ca3csQEu5oDha3A?si=OjlFX4vyQPCEBVZyFB9EUw

La Perra Blanco - Get It Out (2024)

 

La Perra Blanco  es el nombre artístico de Alba Blanco, una joven gaditana que toca la guitarra y cuya banda la completan con Guillermo Gonález al contrabajo, Jesus López a la batería y la reciente incorporación de Gerard Vercher a los teclados y saxofón tenor.

La banda toca un Rock & Roll que nos evoca a los años 50s donde es evidente las diversas influencias que tiene La Perra Blanco: toda aquella música de aquellos años que cambió el mundo y que a día de hoy, sigue siendo la base de muchos grupos.

La artista gaditana ya lleva publicados un par de EPs, un LP y "Get It Out" viene siendo su trabajo más reciente, donde tal vez, se "aleje" del Rockabilly que iba haciendo pero añadiendo tintes de Soul, R&B, Doo Wop, en fin, de no ser que estamos en 2024, perfectamente podrían ser temas de finales de los 50s y principios de los 60s pero con el sonido de ahora.

El disco se hace muy agradable la escucha y quizás se haga corto (tan solo dura 28 minutos) pero contienen buenos temas como "Treat Me (Like a Man Should Do)", "Why Don't You Love Me" o la colaboración de Tarque (M-Clan) en "Came back home" donde se nota que ambos disfrutaron de la grabación.

La artista coge influencias de aquellas décadas como el Early Soul (“Dream about”), el Rhythm and Blues (“So blue and so bad”) o el pop de grupos de chicas de los sesenta (“Don’t break my heart”) denota la evolución musical de la artista.

Honestamente el disco se escucha rapidísimo y es un chute de energía fresca. 

Personalmente agradezco este descubrimiento a "Llantias" ya que me recomendó ver a la artista en directo.

Y hablando de directo, volví a la Sala Apolo de Barcelona tras mi paso por Girona (aún me sorprende la energía que saco) para ver a La Perra Blanco. 

La gaditana fue a presentar justamente este disco pero cambia muchísimo el directo con el estudio ya que en directo, ella es un nervio de energía, moviéndose, tocando la guitarra sin parar, como si estuviera haciendo gimnasia. La banda fue presentando su 2n disco, tocando algún tema de los anteriores álbumes y noté como consiguió congeniar con el publico, explicando de que tratan sus temas, y haciendo lo que más le gusta: el rock & roll.

No pararon de haber solos de guitarra, donde incluso en 2 ocasiones bajaba junto con el contrabajista al público. Toda la banda se lució con solos de batería y mención también de Gerard, con algunos solos de saxofón tenor y piano.

Reconozco haber ido a varios conciertos de La Sala Apolo y obviamente cada concierto es un mundo y han sido de diferentes géneros y rollos pero sin lugar duda, puede que haya sido de los que más aplausos hayan habido, donde se vio como el público disfrutó, bailó y acabó entusiasmado tras 1h y 20m de concierto. Probablemente los mejores 16€ invertidos en un concierto.

Aunque ella, ajena a las modas de ahora, hace lo que le gusta y ella junto a su banda, no defraudaran en directo.

¡Fue todo un chute de energía!

 

https://open.spotify.com/intl-es/album/3oL7mOOAKL5VbgR2cshFSx?si=eGLoZqSNSE6URw4MgECB2g 

Prince - Purple Rain (1984)

Francamente, no quiero que este blog sea una página de necrológicas ya que mi anterior entrada fue dedicada a Manolo Tena, pero este 2016 parecen ser malos tiempos para la lírica ya que perdimos a Bowie, a artistas de soul, jazz, del rock progresivo, rockeros de los 70s y la semana pasada, tuvimos la trágica noticia de haber perdido a otro genio de la música, Prince.

Prince fue uno de los genios prodigio de la música, ya que solía producirse sus propios discos y tocar la guitarra (con claras influencias de Hendrix), bajo, teclados, etc.
Antes de tener su banda llamada "The Revolution", prácticamente se encargaba él de hacerlo todo.
Para mi, y quizás muchos coincidan, su época dorada fue los 80s, y bueno, quizás principios de los 90s hasta que comenzó a sacar discos irrelevantes aunque con actuaciones muy cotizadas con entradas desorbitadas pero donde podías ver una excelente actuación musical.
Su desconfianza con la Warner y disputas legales con la discográfica hizo que publicara material de relleno y hasta se cambiara de nombre por "El Artista antes conocido por Prince" o por aquel símbolo que muchos conocemos.
Fue de los primeros en innovar con la venta de discos en Internet y al final acabó desapareciendo en Spotify y en Youtube, quizás un error para que le descubran las nuevas generaciones.
En cualquier caso, Prince siguió actuando hasta los últimos días de su muerte y que todavía sigue siendo un misterio.

Tras esta parrafada, os dejo "Purple Rain", para mi gusto y sin menospreciar otros trabajos, uno de los discos más representativos de Prince lleno de clásicos y que sencillamente, muchos de vosotros ya conoceréis por lo que no es necesaria una crítica de este excelente disco que fusionó Funk, R&B, rock, pop.

Un clásico que merece ser escuchado de nuevo.