Blues Brothers 2000 (1998)

Hace poco vi aquella gran película de 1980, llamado "Blues Brothers: Granujas a Todo Ritmo", protagonizadas por John Belushi y Dan Aykroyd. Una de esas películas que vi hace años y que he visto en diversas ocasiones y cuya banda sonora no me cansa.
Es por ello que sentí curiosidad por ver la 2n parte, 18 años después de la anterior película y lo primero que ves es la dedicatoria a los desaparecidos John Belushi, Cab Calloway y John Candy.

Cuando uno ve esta película, ve un claro ejercicio de la nostalgía, siempre recordando tiempos mejores y muchos paralelismos con la anterior película. Es decir, para los que vimos la primera película, veremos muchas similitudes e incluso repeticiones de escenas que si bien tuvieron su gracia, en esta ocasión, se quedan en una pequeña sonrisa.
También reaparecen actores de la anterior saga como Kathleen Freeman, Stewe Lawrence, Jeff Morris haciendo los mismos papeles; e incluso vuelven a aparecer James Brown haciendo de reverendo y Aretha Franklin.

Son tales las similitudes con la anterior película que por ejemplo, Aretha Franklin en la primera película le canta a Matt Murphy "Think" y en esta última, le canta "Respect", con Lou Marini dandolo todo al saxo. Otra similitud: En la primera película se hicieron pasar por un grupo country y en esta segunda por un grupo de bluegrass.
Además, la banda sonora no engancha tanto como en la primera película, a pesar de las buenas intenciones y la aparición estelar de músicos como BB.King, Eric Clapton, Wilson Pickett, Eddy Floyd, entre otros.
Realmente, la película en sí es decepcionante.

Sin embargo, me gusta en la parte en la que Elwood dedica a todos aquellos bluseros que ha dado la historia de la música de USA, muy en concreto al blues de Chicago, y hace una proclama a que se toque blues ante aquella invasión de la música con sintetizadores (la electrónica y la música club) y el pop comercial. Entonces eran finales de los 90s y ya se veía peligrar el rock y el blues ante las nuevas modas musicales.
También me gusta la parte de los creditos finales donde veremos en los creditos, muchos músicos conocidos que han tocado en diversos discos, como Dr. John, Willie Weeks, Billy Preston, Steve Winwood, Clarence Clemons, Isaac Hayes; algunas viejas glorias como Bo Diddley, Sam Moore (de Sam & Dave), Junior Wells o Taj Mahjal, entre otros músicos que estos últimos años de atrás ya han ido desapareciendo.


Si bien la película no es tan buena como la anterior, me quedo de esta película con el homenaje musical al que se le hace, especialmente al blues de Chicago y en general al rock & roll.

Chuck Berry - Chuck (2017)

He de reconocer que este año, no he estado al tanto de las novedades musicales de las diversas apuestas indies, rock alternativas y de diversos géneros musicales, tal vez haya perdido interés musical o sencillamente, me siga atrayendo lo viejo.

Lo que fue una sorpresa que Chuck Berry a sus 90 años dijese que iba a publicar su nuevo álbum desde 1979, un disco sencillamente titulado "Chuck". Para muchos fue una sorpresa que el viejo rockero tuviese un álbum bajo la manga ya que en estas últimas decadas, se dedicó a actuar y tocar el repertorio de siempre.

Sin embargo, Chuck falleció antes de que el disco se publicase.
Sin ser esto un ejercicio de nostalgia, el disco suena fresco y autentico, que sin grandes sorpresas, escucharemos un disco de, Chuck Berry. Temas de blues, rock & roll, como el "3/4 Enchiladas" una especie de nueva versión del "Ding a Ling", "Dutchman" liricamente superior; "Jamaica Moon" es una gran adaptación del "Havana Moon" o la fresca "Wonderful Woman".

Este disco no fue para nada un epílogo ni una despedida como hemos visto con otros artistas fallecidos. Sencillamente nos ofreció 10 temas frescos y autenticos, propios de un gran rockero que ha dejado una gran marca en la historia en la música.

Makinavaja (La Serie) [2a temporada] (1997)

Tras el digno final de la 1a temporada, donde la banda se quiere adaptar a los nuevos tiempos que corren, pero sin hacer grandes cambios,

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-tiempos-cambian-pero-no-demasiao/2033271/

dió final a la 1a temporada de "Makinaja", para mi un digno final para la serie pero cuando tiene éxito, se decidió hacer la 2n temporada, en esta ocasión dirigida por Jose Luis Cuerda.

Tengo un vago recuerdo de esta 2n temporada y cuando la emitieron en su dia, recuerdo eso del "estos capítulos no son lo mismo, falta algo, hablan mucho", etc
En cualquier caso, aprovechando que RTVE a la carta los ha ido resubiendo poco a poco, durante estos 2 meses, he estado viendo la 2n temporada, con la perspectiva actual y con un pensamiento crítico que no tuve en su día al ser demasiado joven.

Así pues, una de las mayores ausencias es la de Pedro Reyes (El Pirata), donde en el primer episodio dice que regala el bar y se hace de una secta:

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-maki-cia-sl/4072182/

Si bien el argumento es inverosimil ya que "El Pirata" presumía de ser "un fenicio" (persona muy agarrada), en esta 2n temporada se notan muchas ausencias.
Si bien en la 1a temporada, se enfatizaban los personajes del banco, la estanquera y otros macarras variopintos, los comisarios,; en esta desaparecen y solamente aparecen las prostitutas y "El Gonzales" (que pasará a ser el "Fernandes").

Otra cosa que se diferencia de la temporada anterior, es que se le da más importancia al Makinavaja donde hay mucho discurso y filosofía, dejando muy de 2n plano lo de los atracos. En esta temporada, aparecen gran cantidad de personajes femeninos donde el Maki se enamora, pero para mi gusto, demasiados personajes femeninos que incluso hacen perder protagonismo a los personajes de la banda, a pesar de haber buenas actrices o buenos cameos.

No obstante, en esta temporada tiene partes buenas, por ejemplo el primer capítulo, Maki & Cia, se anticipa a lo que pasará con Barcelona con el turismo: una Barcelona que acabará siendo una fachada para los turistas.

Aun así, gran parte de los capítulos acaban siendo amoríos del Maki, donde en ocasiones, pudieran haber prescindido de esos capítulos o haberles dado otro enfoque menos pesado, como "El futuro de la informatica" , un capítulo donde podrían haber atracado con metodos informaticos y en cambio acaba siendo otra historia de amor.

Hay capítulos que rozan el absurdo y que incluso uno ha sentido vergüenza verlos. Por ejemplo, "Cho y Tu", es absurdo que se encuentre el Maki con un hermano gemelo que ni sabía que existierá. "Los marcianos" es totalmente inverosimil, a pesar de que esconda un mensaje político, pero ese "retro-futurismo" y esos dialogos sin sentido hace quer uno den ganas de tirar ese capítulo a la basura.

Sin embargo, hay algunos capítulos aceptables como "Suplencia Puntual", que recuerdan al espiritu de la primera temporada, donde tienen que verselas con un atracador muy sanguinario. "El premio" tienen que competir entre otras bandas para conseguir el premio del mejor atracador donde incluso, Mojamé y el abuelo quieren quitarles el premio. Sin duda, uno de esos capítulos que me dió una sonrisa y me recordó a la 1a temporada.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-premio/4243481/

Aunque sin duda, el episodio que más me ha gustado de esta temporada fue "Hijos del porvo semos":

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-hijos-del-porvo-semos/4257798/

Una forma de decir que la muerte es para todos a pesar de las clases sociales ya que tanto ricos, como pobres, acabaremos en el mismo sitio (y nunca mejor dicho).

No tengo muy claro si solo hicieron 13 episodios o cancelaron la serie por baja audiencia pero si lo hicieron en clave final, el último episodio acaba siendo una autoparodia de Makinavaja y del propio Pepe Rubianes, actor que admiro muchísimo, pero que si pretendían hacerlo en clave final, podrían haber hecho otro tipo de episodio:

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-ma-aca-ma-alla-denmedio/4253181/

En este episodio Maki tiene alucinaciones y le aparecen 2 tipos de hadas (la fascista y comunista) donde recibe hechizos donde le hacen hacer negro u homosexual. Luego para ello, debe atravesar la "otra dimensión" que acaba siendo el equipo de rodaje y para acabar con la maldición, debe re-escribir el guión de la serie.
Lo que parece gracioso a simple vista, acaba siendo lo más burdo, idiota que a pesar de la actuación de Pepe Rubianes, no deja de ser lamentable el episodio en sí, una parodia a si mismo.  Un final feliz, pero que acaba siendo indigno para la serie.

Así pues y para concluir con este analisís de esta 2n temporada, una segunda parte bastante prescindible, que acaba siendo bastante olvidada,  pesar de tener algunos momentos buenos, le hace perder aquella gracia que tuvo la 1a temporada.

Makinavaja (La Serie) [1a temporada] (1995-1996)

Una de mis series favoritas y que he vuelto a seguir en orden cronológico tras ver recientemente las dos películas de Makinavaja. Para los que no los conozcáis, Makinavaja fue un personaje basado en los cómics del Ivà, las historietas del último chorizo en el "Barrio Chino"de Barcelona, ahora bien conocido como el Rabal.

Tanto las películas como en la serie fueron dirigidas por Carlos Suárez y cuando vi las películas, bien he de reconocer que los papeles de Andres Pajares y Jesus Bonilla fueron buenos en las películas, personalmente me quedo con Pepe Rubianes ya que en la serie le da ese toque canalla que tiene el personaje.

La serie se componia por los personajes principales como Makinavaja (Pepe Rubianes), Popeye (Ricard Borrás), El Pirata (Pedro Reyes), Matias, "El Abuelo" (Llàtzer Escarceller), Mojamé (Mario Pardo), La Maru (Florinda Chico); y diversos personajes secundarios que aparecieron con cierta frecuencia en la primera temporada como Fernandez "El Capullo", El director de la sucursal Perales, la secretaria Purita, el vigilante de seguridad gay, los comisarios MediaOstia y Romero, macarras como "El Esquilator", "PichaOro", "Peta" o algunas protustitas que aparecen de forma ocasional.

Muchos de estos capítulos, también se basan en algunos gags de la película aunque mantienen su frescura y su gracia donde estos personajes intentaran robar el banco Jones, intentar hacer un gran golpe, o donde se encontraran con los personajes más recurrentes a lo largo de estos 26 capítulos de la 1a temporada.

Si bien, a pesar de haber pasado 20 años, personalmente sigue vigente algunos mensajes políticos o incluso situaciones de la crisis se acaban repitiendo, como si la política fuese algo cíclico y repetitivo.

En mi opinión, la 1a temporada de la serie merece ser revisada y analizada de nuevo tras el paso de los años y darse cuenta de que la serie no ha envejecido tan mal como unos pudieran pensar.
También hubo una 2n temporada, pero de la que criticaré un poco más adelante, si bien pudiera anunciar que es menos recordada que la 1a.

Así pues, os dejo un capítulo de la serie que bien la podréis encontrar en la web oficial de RTVE:

http://www.rtve.es/alacarta/videos/makinavaja/makinavaja-barrio-sobra-siensia-farta-se-inventa/1915968/

Dr. Calypso - The Best Of... (2006)

He de reconocer que debería haber escrito una crítica al concierto que vi de Dr. Calypso el pasado mes de Junio, cuando tocaron en mi localidad, Vinaròs, pero debido a unas cosas u otras, no lo hice.

En la quinta edición del "Rude Beach" que de nuevo organizó la Vinaròs Tropical Crew, contaron como grupo fuerte, Dr. Calypso, que por lo que vi en Spotify, una veterana banda catalana que ya lleva sus discos y sus años, especialmente cuando te fijas en las edades de los músicos y vocalistas.

Respecto al concierto pues la verdad que tocaron bien, animaron al público, especialmente a los amantes del género, especialmente viejos colegas del insti de los cuales les tengo aprecio y les mando un saludo (Xikitin, Xusa, al gran Popo, Gurru, Teban, mi vecino Skanriak etc).
Tocaron temas como "The Power of the Latin Soul" o "Aquesta Nit", este último de los más coreados por los fans.
Bien tocaron el tiempo que les correspondía, 1h y algo y acabaron respetando los tiempos. Un concierto más que añado a mi lista, que últimamente, acabo viendo mucho ska/reggae al final.

Y finalmente, si queréis descubrir el grupo, os recomiendo este "The Best of..." (2006) donde podréis escuchar los temas más populares del grupo:

spotify:album:11vOC497hO0Z0IWRrh3YdT

Aprovechad bien el verano y  ¡ no dejéis de disfrutar de la música, allá de donde seáis !

¡Hace 10 años!

Hace 10 años....

Hace 10 años empecé mi blog musical en una de esas noches de aburrimiento para despejarme de los estudios. Entonces tenía 22 años y sigo fascinado por la música.

En aquel entonces, mi intención de mi blog era compartir discos "menos comerciales" para el disfrute del público, donde mis primeros discos fue este de Radio Futura que acabo de rescatar y luego de Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, hasta seguir con mis artistas preferidos, Bowie, Stones y pasarme a los relajantes disco de jazz que escuchaba a la madrugada.

Luego vino el cierre, el re-cierre, el parón creativo y un retorno modesto donde aveces intento hacer alguna crónica de los pocos conciertos que tengo la ocasión de ver, sean del estilo que sean, y comentar algún disco que me gusta, pero últimamente no me pongo a publicar discos.
Tal vez hace tiempo no esté a la última con las novedades musicales y me ponga a rescatar artistas que hace siglos que no escucho. Lo sé, siento estar poco creativo últimamente pero espero inspirarme en breves.

En cualquier caso, quisiera agradecer aquellos seguidores que en su día me siguieron hace 10 años, que me estuvieron siguiendo tiempo compartiendo su música o para los pocos que lean alguna crónica de algún concierto, ¡Muchas gracias a todos!

Espero poder seguir compartiendo buena música en estos mundos.

Radio Futura - Música Moderna (1980)

 












Para inagurar este blog musical, no hay nada como poner un disco, y este caso añado uno de los discos que representó a la movida española de los 80: Radio Futura.

Formados por los hermanos Auseron, Enrique Sierra, Solrac Velázquez y Herminio Molero, constituyeron el inicio de la movida. Producidos por Honorio Herrero, para mí es uno de los discos más "curiosos" y característicos de Radio Futura, por su pop influenciado por la "New Wave" inglesa.
Luego más adelante habrían cambios en la formación y al estilo musical que se vería en su segundo album.

Gabinete Caligari - Subid La Música (1998)

Recuerdo que hace meses atrás, escuché aquel disco inédito en directo que encontraron y me hizo escuchar la discografía de Gabinete Caligari, con todo lo que supone, escuchar sus joyas y ya su etapa decadente.
Creo que es indiscutible que su mejor década fue los 80s, independientemente si te gustó más su etapa "siniestra" o ya su etapa más consolidada enfocada al rock "torero", que siempre ha caracterizado al grupo.

Si ya en "Cien Mil Vueltas" (1992), uno ya siente el desgaste de la banda aunque tenga buenos temas, posteriormente vino "Gabinetisimo" (1995) un disco que aunque intentaron volver a sus orígenes se hizo pesado, su último disco en estudio fue "Subid La Música" (1998).

Claramente cuando uno escucha este disco, las ideas del grupo se han agotado, incluso pudieramos decir que no han sabido envejecer ante la oleada de grupos alternativos de mitad de los 90s que invadió el panorama musical. Nadie quiso saber ya de los últimos supervivientes de la movida.

"Underground" creo que fue el single del grupo donde hasta hicieron un videoclip y es un tema que se burla de los "modernos" y de los "indies" pero que sinceramente, abochorna a los que conocimos su primera etapa. ¡Muy triste!
"La Pipa de la Paz" no suena mal aunque pienso que en otra época hubiese sido mejor.
"En Paro" es una suite de 2 cortes cuya letra no está mal donde hay momentos que a uno le hubiese gustado que este tema lo hubiesen interpretado en los 80s, en mi modesta opinión de los mejores temas del disco.
"Nadie me va añorar" uno de los temas más sinceros del disco y cuyos coros suenan bien.

"Layla", un tema de corte aflamencado suena bien y "Subid la música" es un tema de su estilo que suena bastante bien a pesar del desgaste.

No obstante el disco acaba por desinflarse e intentan acabar con:

Una versión de BURNING, en homenaje al desaparecido Pepe en 1997, con "Like a Shot" donde incluso te sacas una sonrisa e intentan salvar con dignidad este disco.

Sinceramente, a pesar de que este disco, contiene temas aceptables, es un final indigno para el que fue uno de los grupos más longevos de la "movida", y que si a día de hoy, los comparases con alguna banda indie de ahora, pienso que Gabinete a día de hoy, pudieran estar compartiendo cartel con aquellos "undergrounds" de los de la canción.
Por ahora no tienen prevista una reunión pero nunca se sabe...

Chuck Berry - Is On Top (1959)

El pasado 18 de Marzo mientras escuchaba música relajado por casa, a las 23.30 circuló que Chuck Berry falleció en su estado natal y tras comprobar varias fuentes de información, quedó confirmado que uno de los precursores del Rock & Roll había fallecido a los 90 años.

Aún recuerdo hace cosa de 10 años, cuando fundé mi otra versión de mi blog musical, colgué uno de los discos "olvidados" de Berry en su etapa setentera donde siempre he tenido una cierta admiración en la música de Chuck, a pesar de que el hombre tuviera fama de cascarrabias y esa manía suya de querer cobrar en efectivo sin tener una banda estable, donde quizás hubiera sonado mejor.

Ahora circularan anécdotas, historias como cuando le pegó un puñetazo a Keith Richards por querer este tocar su guitarra sin su permiso, y otros problemas que tuvo con la justicia.
A pesar de estas historias, uno admira el aguante que ha tenido este legendario rockero y lo más importante, el legado musical que ha dejado cuya influencia es bien evidente: Rolling Stones, Beatles, Bob Dylan, Beach Boys, The Doors, entre otras bandas que se han versioneado sus canciones.

Si nos centramos en el disco en cuestión, en este álbum encontraremos clásicos como "Carol", "Maybellene", "Roll Over Beethoven", "Around Around" y el clásico "Johnny B.Goode".
A pesar de que Elvis Presley se le considere el rey del rock, sinceramente, Chuck Berry se mereció el puesto bien por su música, su actitud y ya puestos por su longevidad.

Nos ha dejado un grande del Rock 'N Roll pero su música seguirá sonando a lo largo de estos años.

Gabinete Caligari - En Madrid directo 1984 (2016)

Hace bien poco, leí que habían encontrado durante una mudanza de la casa de discos de DRO, esta grabación de Gabinete Caligari que se realizó en el Colegio Mayor en Madrid, en 1984.
Cuando uno escucha este directo, cuyo sonido no hace justicia, uno recuerda la primera etapa de Gabinete, la etapa "siniestra" donde intentaban emular a The Cure y aquellos grupos post-punk de entonces cuando abren con "Golpes", uno de sus primeros temas.

En el directo interpretan sus primeros temas y temas de su primer LP donde ya se pueden escuchar "Que Dios Reparta Suerte", "Sangre Española" o la versión de "Un día en Texas" de Parálisis Permanente y una versión de "Brand New Cadillac" que formaba parte de sus directos.
Además, cuentan con las colaboraciones puntuales de Teresa Verdera a los teclados y de Ulises Montero al saxo tenor y armónica.

Concluyendo, el directo es una curiosidad ya que todavía no habían conseguido sus éxitos con "Cuatro Rosas" y todos los que le precedieron en la década de los 80s y donde finalmente los encasillaron como "rock torero", olvidando su primera etapa, la oscura y "siniestra".
Cabe destacar que el sonido es bastante malo y tiene calidad a disco "pirata" por lo que incluso os recomendaría la actuación de "La edad de Oro" (1983) o una actuación que salió recientemente y que fue la "fiesta del estudiante" (1984).

Si os apetece, podéis comprobar los directos de aquella época para que sepáis como sonaban en aquella época.