Queens of the Stone Age - ...Like Clockwork (2013)

Sexto álbum de la banda desde su parón con "Era Vulgaris" en 2007 y que se publicó a principios de Junio y disco que ha sido producido por los miembros de la banda.
El disco comenzó a grabarse en Agosto del 2012 y fue además, la marcha de su batería Joey Castillo.

Josh Homme se ha encargado de volver a los orígenes en este disco y ha conseguido la colaboración de Dave Grohl y Nick Oliveri en este disco, aparte de otras colaboraciones como su esposa Brody Dalle, su viejo compañero Mark Lanegan, Alex Turner (Arctic Monkeys), Trent Reznor,  Jake Shears (Scissor Sisters), e incluso con Elton John.
Este disco, siempre lo compararemos con su obra maestra "Songs for the Deaf" pero es un disco donde Homme quiere jugar con el tiempo, quiere dar sentido al presente, buscarse a si mismo e intentar borrar su malestar.

Toda esta filosofía en este disco donde escucharemos aquel sonido característico de la banda, con un sonido muy seguro y maduro.
Una prueba de que la banda está en forma y de que Hommes tiene muchas cosas que decir.
Tras escuchar el disco, no te diré que es la obra maestra del grupo, pero si un disco que no engañará a nadie y que creo que será fiel a sus fans.

Hoy jueves, tocarán en el FIB. No tendré ocasión de verles pero espero leer buenas críticas de su concierto ya para mi, puede que sea la mejor banda que toque este jueves.

Deap Vally - Sistrionix (2013)

Deap Vally es un dúo de Los Angeles formado por Lindsey Troy (guitarra y voces) y Julie Edwards (batería). Su música  puede recordarnos a The White Stripes y The Black Keys con influencias como Led Zeppelin, Iggy Pop, Dinosaur Jr. o Sonic Youth, por decir algunos ejemplos.

Han sacado 2 singles y un EP hasta que finalmente han publicado su primer álbum, "Sistrionix".
El disco se basa en guitarras muy distorsionadas, una batería muy potente y unas voces muy desgarradoras y furiosas , basandose en la base del blues, hard rock, punk y grunge, un sonido potente en general.
Lo certifican canciones como "Lies", "End of the World", "Baby I Call Hell" o "Six Feet Under/Spiritual"; canciones simples pero con mucha fuerza.

El debut, por lo general, tiene sus buenas canciones y un sonido bastante potente a pesar de la simplicidad del dúo. Por ahora, está banda está realizando diversos conciertos, giras, participando en festivales y en breves actuarán en el FIB, donde me quedaré con las ganas de verlas en directo al actúar en domingo.

Love - Da Capo (1967)

Segundo disco en estudio de Love con su formación clásica y original.
Si comparamos con el primer disco, utilizan sonidos más suaves basados en el folk y la psicodelia donde la cara A se compone de canciones más suaves y orquestadas con flautas, saxos y clavicordios, con canciones bellas como "The Castle", "Stephanie Knows Who" o la composición acertada de Bryan MacLean, "Orange Skies".
La excepción de la Cara A es "Seven & Seven Is", un tema proto-punk más duro y guitarrero y que fue su "hit single".
Respecto a la Cara B, nos encontramos con una jam de unos 20 minutos llamada "Revelation", un tema que inicialmente se llamaba "John Lee Hooker" donde la banda solía improvisar en sus directos de 1966 y por lo que parece, en la versión en estudio también improvisaron.

El disco es bastante notable pero para los que no conocéis Love, os recomendaré lo siguiente:
Escuchad primero "Da Capo" y después "Forever Changes", porque de no hacerlo asi, "Da Capo" te parecerá inferior a "Forever Changes".
Y que conste que "Da Capo" es un buen disco.

Queens of the Stone Age - Lullabies To Paralyze (2002)

Banda de rock norteamericana liderada por Joshua Homme, originaria de Palm Desert, California, surgida de las cenizas de Kyuss. Ellos hacen el denominado "stoner rock", rock del desierto, un sonido duro y pesado, con influencias de Jimi Hendrix o Cream.
Kyuss fueron de los primeros en hacer este tipo de música.

Y respecto el disco, Songs for the Deaf es un disco conceptual inspirado en una emisoria de radio californiania, en pleno desierto.
Este disco fue muy bien acogido por la crítica con canciones como "No one knows" o "Go with the Flow", y considerado como el mejor álbum del 2002 (en mi opinión probablemente lo sea). También contiene buenos temas como "The Sky is Falling", "God is the Radio" o "Mosquito Song" con buenos riffs de guitarra y bajo, y con la batería de Dave Grohl (ex-Nirvana y Foo Fighters).

No conozco la discografía de este grupo, pero es un buen disco que merece ser escuchado. La pena de este disco es que es demasiado bueno y eso tiene sus consecuencias: Cambios en la formación, la marcha de Oliveri...
Su siguiente disco Lullabies To Paralyze no es un mal disco, pero no le llega a superar. 
Próximamente, hablaré de su último disco, publicado este año pero por ahora, seguiremos disfrutando de su obra maestra.

Miles Kane - Don't Forget Who You Are (2013)

Siguiendo con la tendencia de grupos y solistas indie, Miles Kane es uno de los cantantes británicos que por ahora más fuerte ha pegado con sus singles.
Musicalmente hablando, no sorprende mucho, sus influencias son de los 60s basandose en grupos como The Jam, Kinks, Beatles, Elvis Costello u Oasis.

El disco se compone por 11 temas (en la edición deluxe 14) y se basan en temas retro-pop que quedan bastante actuales, con baladas, temas más rockeros, un poco de todo de tal forma que el disco quede como una balance más o menos equilibrada.

Para mi gusto, el disco no está mal y no digo que sea innovador pero tiene algunos momentos escuchables.
Miles Kane es otro de los artistas que tocará en el FIB.
Esperemos que el directo sea bueno.

Soweto - South West Town (2011)

Soweto es una banda barcelonesa de ska y reggae y que son de la Vila de Gràcia. Se formaron en 1998 y por ahora su discografía se compone de 1 EP y 2LPs.

Tuve la ocasión de verles el pasado viernes 28 de Junio en Vinaròs por las fiestas y a diferencia del grupo valenciano Offbeaters, su puesta en escena fue mucho más formal llevando trajes de color negro y una puesta en escena mucho más seria.
Aunque lo que fue la música, Soweto se nota que son más profesionales ejecutando muy bien los solos de saxo, guitarra, tocando su propio repertorio e incluso hubo momentos que intentaron animar al público y ejecutando diversos solos donde se les nota las influencias del jazz tradicional y primitivo, lo cual, es una buena combinación.
El concierto fue bastante notable aunque se les notaba en ciertos momentos que no conectaron con el público, pero me repito a mi anterior entrada, no fue culpa de ellos.

Tras el concierto, decidí curiosear un poco su biografía y su página oficial de facebook:

Soweto Facebook

Soweto Oficial

Y hablando un poco del disco "South West Town", es su segundo LP y su sonido se basa en el viejo sonido del reggae de Jamaica y ha sido editado por el sello vasco Brixton Records.
Su sonido es muy puro y retro e incluso toman influencias del jazz muy primitivo; y además muchos de sus temas son de cosecha propia y cuentan con la colaboración de Derrick Morgan que canta con el grupo en uno de sus temas.

El disco en general, es bastante agradable de escuchar y el grupo se nota que demuestra profesionalidad a la hora de interpretar sus canciones.

Podéis escuchar al grupo por Spotify, y en caso de que os guste, siempre podéis comprar alguno de sus discos. La escucha se hace amena.

Offbeaters - The Time Is Now (2013)

"Offbeaters son una banda de descerebrados adictos a los sonidos jamaicanos, el vinilo, el soul y la cerveza, que han venido a traerte auténtico sonido Early Reggae con más punch que Cassius Clay cabreado.
Reggae, Soul, Funk y mucho más para crear asi un sonido particular y fresco que desgastará tus mejores zapatos de baile."

http://offbeaters.bandcamp.com/ 

Así se define esta banda de Valencia de reggae y tras verlos en las fiestas de San Juan y San Pedro en Vinaròs el pasado 28 de junio, pude comprobar que su definición es así. Es un grupo que desprende buen rollo, alegría y cerveza, ya que incluso la banda bebía de vez en cuando.
Tuve la ocasión de verlos en directo y no tocan nada mal, aunque he de reconocer que su inglés no es el de Oxford. 
Tienen repertorio propio y sus temas se basan en el reggae, ska, algo de soul y supongo que hicieron alguna versión que otra de algún tema reggae ya que sus influencias se basan en el reggae de los 60s.
El concierto fue divertido pero la pena es que no consiguieron congeniar con el público pero no les culpo a ellos. El problema es que gran parte del público le falta cultura musical y no sabe apreciar otros estilos musicales sin salirse de lo comercial y de los éxitos discotequeros.

Tras hacer mi pequeña valoración de su concierto, hablaré un poco de su primer single, "The Time Is Now", publicado en Marzo del 2013. Está compuesto por 4 canciones bastante sencillas y muy fáciles de escuchar y en estudio se les oye bastante bien y suenan bastante bien. Incluso conseguí reconocer una de sus canciones en el concierto, "The Last Time", y es divertida y pegadiza aunque la pena es que en el concierto, el público, no consiguiera dar palmas. El single principal, se basa en el sonido reggae de los 60s y está bien ejecutado.

En fin, Offbeaters es una banda divertida, festera y su "Early Reggae" puede hacerte bailar pero veo a esta banda como un entretenimiento, una banda que hace música para pasarselo bien más que para dedicarse a la música, pero en fin, lo importante es que hacen música para divertirse.
Lo mejor es que escuchéis su single en su página de Bandcamp y así podáis juzgar.